Ska en gypsy, lekker op een laid back beat hangen in jazz en uit je dak gaan op chaotische rock, dan ben je bij Spoon lifts Moon aan het goede adres.
·Spoon Lifts Moon
Display 16.00 uur
Dit jaar heeft deze jonge band nog een plek in de finale van de Rob Acda Awards weten te bemachtigen. Deze Haarlemse jongens maken een combinatie van rock, funk en pop en zijn hard bezig overal hun muziek te laten klinken. Zij openen de Houtnacht 2010 extra hard!
Diverse ensembles van Muziekcentrum Zuid Kennemerland presenteren zich in de Koepel.
13:30 Air & Tune + De Kennemer Accordeongroep
15:30 The Ladies Slagwerk
19:00 Jazz We Can + band - Yuri & The Sax Ladies (op ROOTSPODIUM)
19:30 Salsaband (op ROOTSPODIUM)
Het Houtfestival besteedt dit jaar weer uitgebreid aandacht aan de Millenniumdoelstellingen. Wereldwijd is afgesproken dat in 2015 o.a. de armoede in de wereld is uitgebannen. Op het Millenniumplein worden de 8 millenniumdoelstellingen op een actieve manier onder de aandacht gebracht. Dit wordt bereikt door samenwerking met (regionale) ideële instellingen.
Op een actieve manier brengen ideële instellingen de millenniumdoelen onder de aandacht. Haal het Boekje en de Sleutelkaart op en ga in de praktijk aan de slag met de 8 millenniumdoelen. Samenwerking met Hogeschool InHolland, Bureau Discriminatiezaken Kennemerland, Stichting Stop Malaria, GGD, Stedenband Haarlem-Mutare, Amnesty International en nog vele anderen. Op het Millenniumplein verder optredens van Basz de Jonge, Thai Chi, Gambia Trommels en Waka Waka.
Op het veld o.a. Show Your Hope:
met zijn kanariegele truck, volgepropt met beschilderde panelen rijdt mister Martin, letterlijk en figuurlijk, de wereld rond. Een wonderlijke combinatie van beeldende kunst, verteltheater en een stukje maatschappelijke betrokkenheid.
Fool's House 17.40 uur
Een rock & roll band die het liefst het dak eraf blazen. Ze moeten het met een tent doen op Houtnacht, maar het wordt een swingend feestje. Ze wonnen de Artquake 'Show 'm What You Got' wedstrijd in de categorie pop/rock en daarom nu op Houtnacht!
Rob Acda Awards winnaars 2010! Als hele jonge broekies stonden ze jaren geleden al met hun melodische Metal in Flinty's. Nu staan ze dan eindelijk op Houtnacht. Van deze Metal puristen kan je een bombastisch optreden verwachten, dat je van je voeten zal wegblazen!
Deze band combineert uiterste dansbare Afrikaanse ritmes met de dynamiek van housemuziek en jazzy improvisaties. Het levert heerlijke grooves op, waarbij het moeilijk is om stil te blijven staan.
Represent WieWie? JaJa! De Amsterdammer JaJa is dit jaar terechte winnaar van "Show 'm What You Got'wedstrijd in de categorie Hip Hop/R&B. Als deze man op het podium staat, zie je één brok exploderende energie. Hij laat je onophoudelijk bouncen op opzwepende beats!
Kom op die dancefloor en ga helemaal uit je dak met o.a. de Poolse Dubstep producer Radikal Guru, de Haarlemse Techno dj Mark Boon van het Haarlem05 radioprogramma Onderstroom, het Haarlemse Reggae collectief Lekkah Band (Ook van Onderstroom) en nog veel meer!
Tent 'Ik Hou van Haarlem' 20.00 – 0.00 uur
Op podium 1: de spelshow 'Ik Hou van Haarlem'!
Vier jongerenteams die ieder een school vertegenwoordigen, strijden in een quiz/spelshow om de 'Ik Hou van Haarlem-Trofee. Aan de hand van vragen, opdrachten en spellen, verdienen zij punten voor hun team. De quiz heeft als thema de diversiteit van Haarlem.
Op podium 2: iFreestyle
is een nieuw initiatief van een groepje Haarlemse jongeren, dat al jaren bezig is met Freestylen (improviserend rappen). Tussen de rondes van de spelshow door laten zij vier kandidaten aan de hand van thema's, die in de spelshow naar voren komen, optreden.
Naast de podiumactiviteiten zijn er rond de tent verschillende activiteiten en kramen, zoals:
Skateramp; check it out, wie maakt de coolste moves?
Rodeostier; wie kan er het langst op blijven zitten?
Waarzegster; zij doet handlezingen en nog veel meer
Stedenband Haarlem-Mutare; met o.a. Zimbabwaanse Peer education (jongeren die jongeren voorlichten over HIV/AIDS)
Streetcornerwork; voltallige team van afdeling Haarlem en omgeving is aanwezig om voorlichting te geven over hun organisatie en de veiligheid op het terrein.
GGD; voorlichting over gezondheidszaken aan jongeren
Straattheater; een groep Haarlemse jongeren verbeeldt Afrikaans fauna op het terrein
Lounge; een hoek van het terrein wordt met banken ingericht als relax- en hangplek- loungehoek
Houtpodium; openingsact 12.30 uur
Een bijzonder concert in samenwerking met de Haarlemse dansgroep Kervan en het Amsterdams-Turks Muziekkoor. Als solisten treden op kleinkunstenares en sopraan Hilde Labadie, Hikmet Erdoğan op kanun (soort citer die met vingerplectra wordt bespeeld) en Alper Kekeç op darbuka (vaasvormige trommel). Het thema "De Muzikale Karavaan" appelleert aan het voortdurend op reis zijn van de moderne mens. Reizen, maar ook migratie gaat samen met weemoedigheid, heimwee en het ontdekken van nieuwe landen. Ook de ontmoeting van Oost en West en de veelvuldige samensmelting hiervan, verrijkt het culturele leven.
Het Haarlems Symfonisch Blaasorkest heeft in de loop van de jaren een goede plaats in het muziekleven van Haarlem en omstreken verworven. Het orkest telt ongeveer 40 muzikanten; bovendien volgt een aantal leerlingen les aan het Muziekcentrum Zuid-Kennemerland. Het orkest wordt geleid door Matthijs Broers.Het Haarlems Symfonisch Blaasorkest is een amateur blaasorkest dat een uitgebreid repertoire brengt van klassiek tot populair, van oud tot modern. Het orkest werd in 1952 opgericht en heeft sindsdien een ontwikkeling doorgemaakt van een traditioneel looporkest naar een Symfonisch Blaasorkest, waarbij ze steeds meer aansluiting vinden bij originele symfonische blaasmuziek en het repertoire van een symfonieorkest.
Begin 2009 maakte het Haarlems Symfonisch Blaasorkest (HSB) kennis met een bestaande compositie van de Turkse, in Nederland wonende componist, Selim Doğru. Deze compositie, Blue Dance, is in 2000 gecomponeerd in opdracht van het Prins Bernhard Cultuur Fonds voor de Koninklijke Militaire kapel. De kennismaking met de muziek van Selim Doğru was het begin van een intensieve samenwerking. Zijn artistieke visie en ideeën hebben geleid tot dit unieke project waarin Turkse, Griekse en Balkan muziek, zang, dans en theater de boventoon voeren.
De Turkse volksdansgroep Kervan, sinds 1993 actief in Haarlem, vertolkt in dit concert in kleurrijke klederdrachten drie dansen en wordt muzikaal begeleid door het blaasorkest. Kervan, Turks voor Karavaan, is al jaren in Haarlem, maar ook landelijk bekend en voert volksdansen uit afkomstig uit de rijke traditie van Anatolië. Samen met HSB heeft Kervan het initiatief genomen om dit project te organiseren. De Nederlandse kleinkunstenares en sopraan, Hilde Labadie, brengt samen met het Amsterdams-Turks muziekkoor het Turkse Yedikule en drie andere Turkse liederen ten gehore. Zij wordt hierbij begeleid door de bekende Turkse musici, Hikmet Erdoğan op kanun (soort citer die met vingerplectra wordt bespeeld), Alper Kekeç op darbuka (vaasvormige trommel) en het HSB.
Het HSB bewijst hier opnieuw dat zij een belangrijke rol speelt in de Haarlemse muziekwereld. Met deze productie zet het Haarlem Symfonisch Blaasorkest haar traditie voort om jaarlijks een concert te geven waarin multidisciplinaire kunstvormen samenwerken.
Het centrale en meest in het oog springende openluchtpodium voor wereldmuziek met (inter)nationale artiesten.
Houtpodium 14.30 uur
In een energieke, krachtige live set met veel ruimte voor improvisatie worden de drie mc's 's Goyo, Tostao en Slow bijgestaan door drummer Andrés Zea, bassist Alex Sánchez, gitarist Juan González en Larry Viveros op traditionele Afro-Colombiaanse percussie, zoals tambora (bastrom), conga's, djembé en marimba. Choc Quib Town mixt de zwarte folklore van de Pacifische kust op organische wijze met hiphop, funk, dancehall, elektronica en Caribische muziek tot een eigen urbane stijl.
De rapformatie Choc Quib ontstond in 2000 in Chocó, een provincie aan de Pacifische kust in het Noordwesten van Colombia, tegen Panama aan. Deze regio wordt ook wel genoemd: 'Afrika binnen Colombia'. In deze broeierige, met oerwoud beboste regio is namelijk meer dan 80% van de populatie van Afrikaanse afkomst en door de geïsoleerde ligging is de zwarte muziek er extra goed geconserveerd. Choc Quib wil de folklore juist eren door hem te herdefiniëren. Hun werk is een ode aan de muziek van de Pacifische kust, maar vanuit hun eigen visie en referentiekader. En dat is de hiphop.
Het verspreiden van die 'zwarte' ritmes buiten de grenzen van hun regio is voor de band een belangrijke missie. De muziek van de Pacifische kust is onbekend, maar het heeft zo'n rijkdom aan ritmes en die zijn ook nog eens perfect te vermengen met andere stijlen. Ook buiten Colombia gaat de muziek van de 'Pacifico' verloren tussen de dingen die men associeert met het land: cocaïne, koffie, salsa, cumbia –het zogenaamde 'Afrika binnen Colombia' is weinig bekend. Choc Quib rapt over een Colombia dat niet op tv verschijnt.
Houtpodium 16.15 uur
Het verrassend creatieve gezelschap Asere komt uit zowel hip Havana, als uit de provincie Oriënte, waar de traditionele muziek nog steeds erg populair is. Ze bestaan uit zeven jonge muzikanten die bij elkaar zijn gekomen uit voorliefde voor de Cubaanse muziekstijl Son. Son combineert de structuur en elementen van de Spaanse canción en Spaanse gitaar met Afrikaanse ritmen en percussie-instrumenten. Son is één van de meest invloedrijkste vormen van Latijns Amerikaanse muziek en heeft zich wereldwijd verspreid in allerlei cross-overs en fusions. De muzikale leider van Asere is Michel Padrón, die schittert in instrumentale stukken. Voeg daarbij de soepele, flamenco-achtige gitaar van Andres Valdés en de smachtende viool van Alexis Lefevre en de een muzikale lust voor het oor is daar.
Voor iedereen die denkt dat Cubaanse muziek ophoudt bij de Buena Vista Social Club is er op het Houtfestval één van de meest interessante Cubaanse groepen Asere. Cuba is een smeltpot van uiteenlopende stijlen. Zowel de diepliggende Afrikaanse en Spaanse wortels roots en de muzikale invloeden van Jamaica, Haïti, Frankrijke en Louisiana hebben het de kusten van het eiland bereikt. Vanaf het ontstaan van Asere is er gestreefd naar een eigentijdse versie van de traditionele stijlen als Son. Na een bloeiperiode van de salsa en de timba, begin jaren negentig, is de jeugd op Cuba nieuwe wegen ingeslagen. Naast aandacht voor roots en salsa werd de populaire muziek, jazz en romantische muziek belangrijker en in Asere klinkt dit allemaal door. Het orkest heeft dan wel een traditionele septeto bezetting, inmiddels worden ook elektrisch verstrekte instrumenten gehanteerd. De ritmes zijn traditioneel maar wel verpakt in hedendaagse arrangementen. Asere gebruikt conga's, bongo's, double bass, akoestische gitaren, tres (Cubaanse gitaar), trompet, maracas, claves en zelfs een koeienbel.
Vertrouwde elementen, zoals de clavé, de vier-tegen-driekwartsmaat ritmes vaak aangegeven door de gelijknamige stokjes, en het vraag- en antwoordspel tussen zanger en koor schuwen ze niet. Voor een rijker klankbeeld worden mooie, creatieve partijen voor basgitaar, piano en drumstel, en gedetailleerd uitgewerkte, verfijnde zangharmonieën toegevoegd. De teksten zijn diep, komen recht uit het hart en zijn ook nog eens sociaal bewogen.
David Echevarria - lead zanger, composer en percussionist. Geboren in de hoofdstad Havana. Is naast zanger van Asere ook zanger in andere groepen in Cuba.
Juan Luis 'Luz Brillante' Alarcon – bongo's, koeienbel, cajon and conga's. Geboren in Manzanillo (Oost-Cuba). Hij maakt deel uit van Asere, maar ook met andere pop & rockbands in Cuba.
Jose Reyes 'Guajiro' - tres (Cubaanse gitaar) en zang. Geboren in Yateras, in de buurt van Guantanamo, Oost-Cuba. Naast zijn optredens met Asere is hij ook boer met een klein bedrijf net buiten Havana.
Alejandro Padron - gitarist, zanger en composer. Geboren in Santiago de Cuba. Hij treedt op met Asere en als een troubadour in Cuba (signeer/songwriter). Ook schrijft hij veel muziek voor Cubaanse TV series.
Vissende P. Arencibia – conga's, zang en hand percussion. Geboren in Havana. Hij treedt op met Asere en werkt ook als een mechanical engineer in Cuba.
Ivan Suarez - bass en zang. Geboren in Sibanicu, Camaguey (midden van Cuba). Hij werkt fulltime bij Asere.
Michel Padron - trompet, zang, composer en musical director van Asere. Geboren in Havana. Naast zijn act met Asere speelt hij ook bij het Havana Symphony Orchestra. Ook hij schrijft muziek voor Cubaanse tv.
De naam "Asere" is afkomstig uit het Abakua, de taal zoals dat nog door Afro-Peruanen wordt gesproken en betekent zoveel als "ik groet u".
Houtpodium 18.05 uur
Hanggai veroverde vorig jaar Lowlands in de Flevopolder, Zwarte Cross in Lichtenvoorde, Sziget in Budapest en Roskilde in Denemarken met hun mix van wonderlijke vocalen en stampende rockmuziek. Sommige songs zijn simpel en traditioneel, andere meer complex en modern. Hun knorrende keelklanken klinken misschien in het begin intimiderend, rauw en monotoon, maar na een paar tonen raak je verslaafd aan de slaap-, drink- en heldenliedjes van Hanggai. Ze nemen je mee van het bruisende Peking Centrum naar de desolate graslanden van Mongolië. Aan het eind van hun optreden blijkt dan dat de eeuwenoude traditie van het boventoonzingen ineens niet meer raar klinkt, maar vertrouwd. De pakkende muziek doet je heimwee krijgen naar een plek waar je nog nooit geweest bent! Deze fenomenale cross-over is te horen en te zien op het Houtpodium.
Hanggai ontstond toen de voormalige punkmuzikant Ilchi uit Beijing op zoek ging naar zijn roots in Mongolië en op het conservatorium van Ulaanbaatar belandde. Daar kwam hij in aanraking met keelzang en Mongoolse instrumenten als de morin khuur (een paardenharen tweesnarige viool) en de tobshuur (een Mongoolse luit). Met de twee traditionele muzikanten Hugejiltu en Bagen startte Ilchi Hanggai, genoemd naar het centrale Mongoolse gebergte en tevens het mystieke woord voor al het goede van de aarde.
Terug in Peking werd de groep uitgebreid tot een vijfmansformatie. Hanggai gebruikt niet alleen traditionele instrumenten, maar ook elektrische gitaren, banjo's en computers. De melodieën op de snaren klinken erg Chinees maar toch ook heel soepel. De keelzang in duet met gewone, dus niet-grommende zang, maakt pakkende refreintjes die al snel niet meer uit je hoofd gaan. Een pluim voor Hanggai omdat ze de curieuze vocalen van de Mongoolse steppen in een bijna alledaags liedjesdecor zetten, zonder 'hun ziel' te verliezen.
Overdekt en intiem podium met cross-overs tussen wereldmuziek, jazz, improvisatie, gecomponeerde en authentieke (wereld)muziek.
Grenzeloos 13.25 uur
The Ploctones is één van de heetste jazzgroepen van dit moment. De virtuositeit is bij vlagen adembenemend en de energie spettert ervan af. Jazzrock, blues, funk, latin, kaseko, punk, pop, r&b, country, bluegrass; bij The Ploctones komen alle stijlen voorbij. Hun muziek swingt, suist, vliegt, vibreert, bonkt en kraakt dat het een lieve lust is. Efraïm Trujillo blaast de bodem uit zijn tenorsax, Anton Goudsmit deelt stroomstoten uit op zijn gitaar, Jeroen Vierdag danst over zijn bassnaren en Martijn Vink drumt onverstoorbaar ondenkbare patronen op zijn kit.
Anton Goudsmit – gitaar
Efraïm Trujillo – saxen
Jeroen Vierdag – elektrische bas en contrabas
Martijn Vink – drums
Alle vier de muzikanten van The Ploctones hebben unieke verhalen te vertellen op hun instrument. Ze krijgen en nemen de ruimte om die voor het voetlicht te brengen, maar uiteindelijk gaat het groepsgeluid altijd voor het ego. Of het nu een ritmisch hoogstandje betreft, een geinig ideetje of een "tearjerker", het kwartet klinkt altijd hecht en de leden blijven elkaar muzikaal verrassen. De tempowisselingen, ongehoorde klankcombinaties en verschuivende maatsoorten vliegen je om de oren.
De veelzijdige en innovatieve Anton Goudsmit heeft zich met zijn vurige en gepassioneerd gitaarspel ontwikkeld tot een muzikale kameleon zonder zijn herkenbare en karakteristieke stijl van spelen uit het oog te verliezen. Momenteel is hij één van de meest invloedrijke gitaristen in Nederland. Of het nu om jongeren dan wel wat oudere luisteraars gaat, Anton weet ze altijd aan zich te binden.
Jeroen Vierdag is een sterke en creatieve bassist, die met zijn "groove" de band doet klinken als een ware topact en door zijn grote virtuositeit zijn zes-snarige collega regelmatig naar de kroon steekt. Hij beweegt zich in vele soorten muziek, zoals pop, jazz, Latin en Braziliaans.
Martijn Vink is een bijzonder gedreven slagwerker met een onnavolgbare techniek. Hij is in staat de pannen van het dak te spelen om vervolgens subtieler dan een speeldoosje de muziek te kleuren en vervolmaken. Hij is de vaste drummer van het Metropole Orkest en speelde al met veel groten uit de jazz, zoals Pat Metheny, Herbie Hancock, John Scofield en was onlangs nog op tournee met Hank Jones.
Tenorsaxofonist Efraïm Trujillo komt zowel in de hectische stukken als in het meer 'ambient' repertoire goed tot zijn recht door zijn open en dynamische spel. Hij weet door de rijkdom aan verworven mogelijkheden op zijn instrument de door hem gespeelde muziek te vernieuwen en op te waarderen. Hierdoor blijkt The Ploctones telkens weer een belevenis voor zowel het publiek als de bandleden zelf te zijn. Hij speelde met o.a. Courtney Pine, Benny Bailey, Steve Williamson en Bootsy Collins.
(Samy Ben Redjeb & Pedo Knopp) Houtpodium 19.50 uur
Zeldzame, funky grooves uit alle uithoeken van Afrika mixen DJ's Samy Ben Redjeb & Pedo Knopp tot een hartverwarmende, swingende en vooral dansbare set. Het is in de Haarlemmerhout, maar met je ogen dicht waan je je in een hippe, broeierige danceclub in Burkina Faso, Senegal of Zimbabwe.
Analog Africa draait aparte Afrikaans muziek uit de 70's. Muziek met een verrassende twist en waarvan je niet verwacht dat het uit van Afrika komt. Oprichter van het label Samy Ben Redjeb is geboren in Tunesïe. Zijn hele leven zoekt hij het Afrikaanse continent af naar zeldzame muziek, vergeten inheemse bandjes en onbekende, originele beats. Op zijn danceparty's draait hij voor cosmopolitans met verschillende roots. Ze vallen als een blok voor de betoverende Afro-Grooves gecombineerd met zwoele carribean music, up-tempo latin en tradiotionele afro- Amerikaanse stijlen, die komen van een ver verleden maar zijn ge-update naar de huidige tijd.
fascinerende muziek uit het midden oosten Grenzeloos 15.20 uur
De composities van Polat en Abdulrasol leveren een vlammend en meeslepend ensemblespel op. Hun muziek is onmiskenbaar geworteld in de Turkse dan wel klassiek Arabische muziek, maar is op subtiele wijze geharmoniseerd en geïnjecteerd met stijlvormen ontleend aan jazz, Balkan-muziek en eigentijdse, westerse klassieke muziek.
De 4 leden van Arifa nemen je mee op een muzikale reis van Instanbul tot Amsterdam. Een verkwikkend geluidsbad van traditioneel naar modern zonder dat er grenzen tussen continenten en stijlen zijn. Ontdek met deze 4 virtuozen de originele en geïmproviseerde muziek uit Turkije, Perzie, Centraal Azië, Pakistan en India. Iedere speler heeft vanuit zijn verschillende achtergrond en visie zijn unieke inbreng in Arifa.
Mehmet Polat; Ud (Arabische luit)
Geboren in geboren Urfa (Turkije); een oud-soemerische stad met een sterke traditionele muziekkern. Heeft gewerkt met klassieke & jazz orkesten en vooruitstrevende musici uit Amsterdam, zoals in het Nederlands Blazers Ensemble, met Theo Loevendie, Maarten Altena en in Het Gelders Orkest.
Alex Simu; speelt sax, klarinet, live electronics
Geboren in Roemenie. Lid van European Jazz Orchestra 2009, winnaar van de Dutch Jazz Competition 2008 en speelde op het North Sea Jazz met het Blazin Quartet. Actief op het gebied van jazz en wereldmuziek sinds 1999. Hij speelt als professioneel en tourt in 24 landen op 4 continenten.
Osama Abdulrasol; gitaar en kanun (een citar-achtig instrument met 26 snaren uit het Midden Oosten)
Geboren in Babylon (Irak). Osama is een componist en producent. Hij heeft westerse muziek (klassiek gitaar) gestudeerd in Engeland. Hij trad over de hele wereld op met o.a. De Filharmonie, Vlaamse Radio Orkest, Goran Bregovic, Tom Robenson, BJ Scott, Olla Vogalla, Mesopotamia, Weshm, Jahida Wehbe, Ghade Shbeir en vele anderen.
Sjahin During; speelt percussie-instrumenten als de daf (framedrum met schelletjes aan de binnenkant uit Iran), kanjira (tamboerijnachtig instrument uit India) en uda (vaastrommel uit Nigeria).
Geboren en woonachtig in Amsterdam (zijn moeder is Turks en vader Nederlands). Hij studeerde wereldwijd van Cuba tot India en van Turkije tot Afrika. Hij richtte diverse groepen op, zoals Bayuba Cante, Turqumstances en Tarhana & Afro Anatolian Tales. Hij trad op o.a. op het North Sea Jazz festival, Big Bang Drum festival en Percussion festival.
Grenzeloos 17.10 uur
Flamenco is muziek, zang en dans zoals die in de afgelopen eeuwen ontstond in het zuid Spaanse Andalusië. Flamenco heeft ook alles te maken met het uitdrukken van een gevoel, wat kan variëren van intense triestheid tot grote vreugde, afhankelijk van het gekozen en uitgevoerde compás (ritme). Flamenco is temperamentvol, expressief en krachtig. A Compás bestaat uit 3 topflamenco- specialisten; Curra Suárez (zang), Jordi Rodríguez (flamenco-gitaar) en Mario García Blanco (dans en percussie).
Cura Suárez is de meest authentieke flamencozangeres van Nederland. Met haar intense, directe en krachtige manier van zingen, komt ze onherroepelijk binnen bij de toeschouwer. Ze is gepassioneerd en expressief, waardoor ze het publiek ontroert tot op het bot.
Jordi Rodríguez is een flamenco-gitarist, die vanaf zeer jonge leeftijd is opgeleid in de culturele centra, tablaos en flamenco-shows in Spanje. Zijn gitaarspel van dynamische en weelderige klanken is intens en sensitief. Het brengt het ultieme flamencogevoel teweeg.
Mario García Blanco is geboren in Pamplona en volgde danslessen in Sevilla, Madrid, Cadiz en Barcelona bij o.a. Manolo Marin, Antonio Reyes, Torombo en Manuel Reyes. Mario brengt met talent, passie, humor en overtuigingskracht zijn flamencodansen tot een ongekend hoogtepunt op het podium.
Flamenco is temperamentvol, expressief en krachtig. A Compás bestaat uit 3 topflamenco- specialisten; Curra Suárez (zang), Jordi Rodríguez (flamenco-gitaar) en Mario García Blanco (dans en percussie).
In de grote theatertent wordt jong en oud getrakteerd op jeugdtheater van hoge kwaliteit.
Behalve theater is er voor kinderen van alles te beleven op het festivalterrein: een waar speelparadijs! Je kunt er knutselen, je laten schminken en er zijn verschillende workshops en activiteiten. En verder: poëzie workshop door dichteres Diet Groothuis en Lydia van Duijn van de bibliotheek vertelt verhalen.
Muziekproject Percussie 12.00 uur
Onder leiding van vakdocent Gunnar Graafmans van Muziekcentrum Zuid-Kennemerland zijn op de Peppelearschool (groep 6), de Bavoschool (groep 7/8) en de Dreefschool (groep 6) percussielessen in combinatie met zang gegeven. Op alle drie de scholen worden dezelfde percussie lessen gegeven door dezelfde docent. De ongeveer 90 deelnemende leerlingen van deze drie scholen presenteren het eindresultaat in het Kindertheater.
DAAU – opgericht in 1992 aan het Antwerpse Conservatorium – is in de formatie van 2010 een kwartet. De groep bestaat uit Han Stubbe (klarinet), Simon Lenski (cello), Roel van Camp (accordeon) en Hannes d'Hoine (contrabas). Een akoestisch instrumentaal kwartet dat zijn eigen intieme, introverte sound creëert. De band kiest minimalisme als statement en dat levert heel spannende muziek op!
De broers Simon en Buni Lenski (respectievelijk op cello en viool), Han Stubbe (klarinet) en Roel Van Camp (accordeon), allemaal klassiek geschoold, zijn nog tieners als ze DAAU oprichten in 1992. Hun groepsnaam, Die Anarchistische Abendunterhaltung, ontlenen ze aan de roman 'Der Steppenwolf' van Herman Hesse uit 1927.
Met hun voornamelijk akoestische muziek vinden ze een eigen sound. Ze bespelen hun instrumenten met een rockattitude, geven blijk van een zigeunerspirit en improvisatie speelt vanaf het begin een belangrijke rol bij het ontstaan van hun composities. Er volgen enkele wisselingen in bandleden, waardoor de groep nu bestaat uit Han Stubbe (klarinet), Simon Lenski (cello), Roel van Camp (accordeon) en Hannes d'Hoine (contrabas). Vrij recent kwam hun 6e cd The Shepherd's Dream uit.
15.15 uur
De percussiegroep Kuenta i Tambu (verhaal en ritme) brengt een spannende mix van Caribische en Zuid-Amerikaanse liedjes gecombineerd met theatrale elementen. Tussen de prachtige nummers door wordt verhalend verteld over de muziek en de oorsprong van de vreemde traditionele percussie instrumenten. Wie weet wat een cajon is? En wist je dat je met een koektrommel ook mooie muziek kunt maken? Tambú is de traditionele en de meest ritmische muziekstijl van Curaçao waarbij zang en percussie centraal staan.
Na afloop is er een jamsessie met de band; elk kind krijgt hiervoor een instrument aangewezen om lekker mee te jammen met de band. Een knetterend meedoeconcert voor kinderen vanaf 5 jaar en volwassenen.
17.05 uur
Hakim Traïdia beter bekend als Hakim, kennen we allemaal! De Nederlands-Algerijnse veelzijdige theaterartiest en mimespeler, die bij het grote (en vooral het kleine) publiek vooral bekend werd door Sesamstraat. Als trouwe vriend van het Houtfestival ontbreekt hij natuurlijk niet op het 25 jarig jubileum! Op muzikale, humoristische en eigenzinnige wijze viert hij dit feestje met iedereen in de theatertent en is daarmee de spetterende afsluiting van het Kinderfestival.
Visserke Vis 13.25 uur
Marc werkt in de flessenfabriek en in zijn lunchpauze is hij op het strand. Plotseling komt uit de zee een diep geluid. Hij klimt op een paal en tuurt over het water. Hij ziet niet waar het geluid vandaan komt. Hij ziet alleen de zee. Het gaat heel hard stormen. Hij kan niet meer terug en bouwt zijn hut op de paal. Hij denkt, vist en leeft van de zee. Dan hoort hij het geluid van heel dichtbij....
Een zeevoorstelling geïnspireerd op een gedicht van Paul van Ostaijen.
Kindertheater Grrr maakt theater voor kinderen in de leeftijd van 4 t/m 10 jaar, in grote en kleine groepen. De voorstellingen zijn toegankelijk en educatief en meestal worden enkele kinderen uit het publiek uitgenodigd om in de voorstelling mee te spelen. Deze spelvorm maakt de kinderen enthousiast en stimuleert hun fantasie.
Haarlemse migrantenorganisaties presenteren een programma met een veelheid aan kleur, geluid en beweging.
Dat betekent: dans uit alle windstreken, muziek uit diverse landen en in verschillende stijlen, variërend van traditionele muziek tot rap. Met onder andere:
DJ Ari-f draait tussen de acts, swingende internationale muziek.
Ngoma Kongo 13.30 uur
De Kongolese groep Ngoma Kongo voert een verhaal uit door middel van zang, Afrikaans traditionele dans, percussie en theater. Ze zingen en dansen opzwepende muziek uit het oude koninkrijk van Kongo. De Ngoma trommel is een 1.10 m hoge, typische trommel uit centraal Afrika, die staand wordt bespeeld.
Stichting Ghana 14.30 uur
Voor iedereen die interesse heeft in Ghana en de Ghanese cultuur alle informatie is bij deze Stichting te krijgen.
Newa 16.00 uur
Deze Turkse muziekgroep speelt op oude, traditionele instrumenten, zoals de Saz (luit-achtig snaarinstrument). Ook de volksdansgroep van Stichting Newa voert dansen uit de Turkse historie op.Naast de podiumactiviteiten zijn er rond de tent verschillende workshops en veldactiviteiten, waaronder 2 verschillende theekramen en domino spelen.
En verder: Harmandali, Danshuis met Streetdance, Djembe Groep uit Ghana, Roman en Hitsmem & Savas. Op het veld wordt Domino gespeeld en kom proeven wat de lekkerste thee is; Marokkaans of Turks?
De culinaire markt is een lust voor de zintuigen: een veelzijdigheid aan smaak en geur. Waar vind je op één locatie zowel origineel Afghaans eten als hapjes uit Irak, Marokko, Ghana, Turkije.... En nog veel meer? Op de nabijgelegen kunst- en curiosamarkt bieden artiesten uit verschillende landen hun handwerk aan.
Cultureel Lab
Een bonte verzameling van parades, performance, installaties en kunstwerken is te zien in en om het Cultureel Lab op het festivalterrein. Een speelplaats voor verschillende kunstdisciplines: grensoverschrijdend, divers en kleurrijk. Kunstenaars met zeer diverse achtergronden ontmoeten elkaar en het publiek.
Nosferatu: 13.30 uur en 15.45 uur
Een fantasierijke beeldende voorstelling zonder tekst over een ambulance-broeder die een vampier ontmoet. Op kolderieke wijze wordt een universeel verhaal verteld over de buitenstaander die zich aan de maatschappij probeert aan te passen.
“Een obscure dokter woont in een brakke ziekenwagen. Het redden van levens is zijn eenzame bestaan. Op een dag krijgt hij een ongewone patiënte in zijn wagen. Haar aanwezigheid heeft een vreemde invloed op hem en op de ambulance. Het rijdende ziekenhuisje verandert langzaam in een duister wezen op wielen. De dokter staat machteloos tegenover de vrouw die niet meer leeft maar nog moet sterven. Ze is ondood, met andere woorden NOSFERATU”.
Thema: in deze voorstelling is de vampier heel menselijk, alleen wel iemand die bloed nodig heeft om te overleven. Iemand die aan deze behoefte probeert te voldoen, zonder slachtoffers te maken. Iemand die niet langer een monster wil zijn, maar een sociaal aangepast burger. Is dit wel mogelijk? Wat gebeurt er dan? Dit gegeven vormt het onderliggende thema van de voorstelling: de worsteling van het individu om zich aan te passen aan de maatschappij. Het gaat over de moeilijkheden van mensen met andere gewoontes, bijvoorbeeld mensen die ergens anders vandaan komen, uit een vreemd land. Mensen die zich ergens thuis willen voelen, mensen die ergens bij willen horen. Mensen die liefde zoeken. En voor een vampier is dat moeilijk, want iedereen zal hem of haar als buitenstaander zien.
Princesse De La Pinq: 13.15 uur, 15.15 uur & 16.15 uur
Ze zorgt overal voor glimlachjes op mensen hun gezicht. Ze glittert in het zonlicht, ze danst met haar waaiers, ze is een prachtige verschijning met haar grote roze vlaggen. Kinderen staan er graag onder en kijken naar alle kleuren die boven hun hoofd zweven.
Show your Hop: 12.00 uur, 13.00 uur, 14.00 uur, 15.30 uur, 17.00 uur, 18.00 uur & 19.00 uur
Met zijn kanariegele truck, volgepropt met beschilderde panelen rijdt mister Martin, letterlijk en figuurlijk, de wereld rond. Show Your Hope is een wonderlijke combinatie van beeldende kunst, verteltheater en een stukje maatschappelijke betrokkenheid.
Groene Mu
Een levensgrote mug prikkelt op ludieke wijze tot nadenken over energie besparen. Ga met de mug op de foto!
Zaterdagavond 19 juni van 16.00 uur tot 24.00 uur programma voor en door jongeren i.s.m. Flinty's en Delftwijk-City.
GRATIS TOEGANG met o.a. Ethereal, Fool's House, LekkahBand en de hilarische spelquiz "Ik Hou van Haarlem"! Wil je een sneak preview van het Houtfestival? Dat kan op zaterdag 12 juni via "Houtfestival kleurt Haarlem"! Met buurt- en huiskamerconcerten.
Jong Haarlem Tent 16.00 – 24.00 uur
Een podium met lokaal, nationaal en internationaal talent; van 16.00 tot 20.30 uur bands met verschillende grooves en van 20.30 tot 24.00 uur helemaal los gaan op de muziek van diverse DJ's.
